Selo Branco

20/08/2026

Proveniência, autenticidade e avaliação relacionam-se, mas não são sinónimos.

A atribuição pergunta que relação pode ser sustentada entre a obra e um autor ou contexto de produção. A proveniência reconstrói a circulação do objeto. A avaliação determina uma opinião de valor para uma finalidade, data e mercado concretos.

A RICS sublinha ainda que uma avaliação não autentica uma obra nem estabelece, por si só, a titularidade lícita. Um dossier rigoroso articula estas perguntas sem as confundir.

Leitura: https://ww3.rics.org/uk/en/journals/property-journal/provenance-critical-to-opinions-of-value.html

17/08/2026

A UNESCO adotou, em maio de 2026, uma versão revista do seu Código Internacional de Ética para comerciantes de bens culturais. Os dez princípios reforçam a necessidade de verificar a proveniência lícita, exercer devida diligência e cooperar com as autoridades.

A documentação deixa, assim, de ser um elemento acessório: integra o próprio processo de aquisição e circulação responsável da obra ou objeto.

Conheça o documento: https://www.unesco.org/en/articles/unesco-revises-its-international-code-ethics-traders-cultural-property

13/08/2026

O novo Amedeo Modigliani Digital Catalogue reúne, na sua primeira fase, 59 pinturas de instituições públicas norte-americanas incluídas no catálogo de Ambrogio Ceroni de 1970.

O projeto constitui um recurso relevante para cruzar obras, exposições, colecionadores, marchands e bibliografia. A própria instituição esclarece, porém, que não se trata de um catálogo raisonné e que a inclusão de uma obra não equivale a autenticação.

A distinção é fundamental: uma base de investigação, um catálogo raisonné, um certificado e um parecer de atribuição não desempenham a mesma função.

Fonte: https://www.modigliani-initiative.org/

10/08/2026

O mercado global de arte cresceu 4% em 2025, atingindo 59,6 mil milhões de dólares. Contudo, o crescimento não foi uniforme: as vendas públicas em leilão subiram 9%, o setor dos galeristas 2%, e a expansão concentrou-se sobretudo no topo do mercado.

O relatório Art Basel & UBS 2026 recorda-nos que uma tendência global não determina, por si só, o valor de uma obra. Autor, período, técnica, estado, proveniência, qualidade e comparáveis continuam a exigir análise individual.

Leia o relatório: https://www.artbasel.com/stories/the-art-basel-and-ubs-global-art-market-report-2026?lang=en

03/07/2026

A 61.ª Bienal de Veneza prolonga-se muito para além dos pavilhões nacionais e do programa curatorial central.

Ao longo da cidade, intervenções em palácios, hotéis, fundações e espaços privados transformam Veneza num sistema contínuo de exposição, onde a fronteira entre arte, turismo, arquitetura e marca se torna deliberadamente porosa.

Neste contexto, obras como a intervenção de JR no Venice Venice Hotel inscrevem-se numa lógica mais ampla de produção de imagem urbana, em que a cidade funciona simultaneamente como palco, suporte e conteúdo.

A Bienal não se limita, assim, a organizar exposições: ela reorganiza a própria experiência da cidade, convertendo circulação, espetáculo e consumo cultural num único campo operativo.

O que se observa não é apenas uma exposição internacional, mas um modelo de cidade totalmente atravessado por regimes de visibilidade.

28/06/2026

Sabia que o Estado tem o poder de intervir num leilão para manter uma obra de arte fundamental em Portugal? 🎨

Foi exatamente isso que ocorreu esta semana. A belíssima obra 'Copo branco belleza dos objectos', de Amadeo de Souza-Cardoso, foi leiloada por um valor recorde de 476 mil euros a um privado. Contudo, o Estado, através da Museus e Monumentos de Portugal, ativou o mecanismo do 'direito de preferência'.

O resultado? Pelo mesmo valor, o Estado garantiu a tela para a fruição de todos nós, integrando-a no Museu Nacional Soares dos Reis. Uma enorme vitória para o património nacional.

No Selo Branco, acompanhamos diariamente estas dinâmicas institucionais para garantir a máxima segurança de quem coleciona e investe. Se possui antiguidades ou obras de arte de família, documentar a sua proveniência e conhecer o seu valor atual é essencial para a sua proteção.

Proteja a sua herança com rigor. Fale com os nossos peritos.

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12/06/2026

A morte de David Hockney assinala a perda de uma das figuras mais marcantes da arte contemporânea dos séculos XX e XXI.

A sua obra transformou a relação entre pintura, visão, espaço e representação, atravessando com invulgar liberdade retrato, paisagem, fotografia, colagem e desenho digital. Das piscinas californianas às paisagens de Yorkshire e da Normandia, Hockney construiu uma linguagem imediatamente reconhecível, mas sempre em movimento.

Mais do que um artista de imagens icónicas, foi um autor que interrogou continuamente a forma como vemos e como traduzimos o mundo em imagem.

A sua morte convida a regressar a uma obra vasta, luminosa e intelectualmente inquieta, cuja influência permanece decisiva.

Fonte: The Guardian / Reuters

23/05/2026

Quando uma feira como a TEFAF termina sublinhando afluência, envolvimento institucional e confiança sustentada do mercado, o que se torna visível não é apenas a força do evento.

Torna-se visível aquilo que continua a sustentar o mercado no longo prazo: qualidade, condição, proveniência e confiança documental.

O mercado pode ser internacional e altamente sofisticado. Mas continua a depender da clareza com que as obras são lidas, apresentadas e transmitidas.

21/05/2026

A morte de Valie Export convida a revisitar uma obra que marcou de forma decisiva a história da arte contemporânea europeia.

A sua prática deslocou o corpo para o centro da imagem, da crítica e do espaço público, recusando leituras passivas da representação feminina e abrindo caminhos que continuam a ecoar no presente.

Mais do que um nome incontornável da performance e da videoarte, Valie Export deixa uma obra que obrigou a arte a confrontar poder, género, vulnerabilidade e exposição.

Há artistas cuja importância não se mede apenas pela inovação formal, mas pela capacidade de alterar o campo em que trabalham. Valie Export foi uma dessas figuras.

Fonte: The Guardian

Export’s performances scandalised Austria in the 1960s, but are now recognised for exposing the objectification of the female body

18/05/2026

No Dia Internacional dos Museus, vale a pena recordar que o museu não é apenas um lugar de conservação. É também um espaço de encontro, mediação e construção de sentido.

Em 2026, o ICOM propõe o tema “Museus a unir um mundo dividido”, sublinhando a capacidade dos museus para criar pontes entre comunidades, memórias e geografias que tantas vezes se encontram afastadas.

Num tempo marcado pela fragmentação, o museu continua a afirmar a importância do contexto, da permanência e do olhar atento.